2015年硕士研究生入学考试自命题考试大纲（初试）
了解并把握中国音乐历史发展的整体框架与基本线索，通过对各个历史时期人类所遗留下来的音响、文物以及文献等史料的分析与学习，对中国音乐的历史面貌给予较为全面的认识、对中国音乐的时代风格给予听觉感知、对中国音乐的历史背景给予综合了解、对中国音乐历史的基本发展规律给予初步把握，具备基本的音乐历史与文化修养，拥有正确的辩证唯物主义与历史唯物主义史学观与艺术价值观，能为今后开展音乐工作打下必要的思想基础与专业理论基础。
（一） 考试时间：合计180分钟，本知识单元考核满分为：50分
考试内容：音乐起源的几种说法。中国音乐的起源。原始音乐的特点
（1）了解几种主要的音乐起源说法：异性求爱说、语言扬抑说、摹仿自然说、信号说、巫术说、劳动说等；
（2）理解原始音乐的特点，音乐、舞蹈、诗歌三者交织在一起的。
考试内容：文献传说中的史前音乐。已知的史前音乐文化遗物——“乐器”。已知的史前音乐文化遗物——乐舞图象。
（2）了解乐器：陶鼓、陶埙、石磬、骨笛、陶埙、骨哨等。
（3）了解黄河流域上游地区出土的彩陶乐舞图与岩画中的乐舞活动题材。
（2）了解乐器：籥、铜铃、云门火烧沟陶埙、虎纹大磬、殷墟编磬、双鸟铜鼓、殷墟编铙、河南辉县陶埙（固定音高打击乐器——音高概念出现）
（1）了解六代乐舞、雅乐、颂乐、房中乐、四夷之乐等。
（2）理解与礼制相适应的周代音乐文化，理解乐悬、八佾的具体等级层次。
（4）理解与礼制相呼应的周代音乐教育制度，了解其教育对象、教学内容 、教学科目、教学机构与人员等情况。
考试内容：民间音乐。民间音乐家。东周时期音乐表演理论。乐器与器乐音乐。
（1）了解郑卫之音、十五国风、九歌、成相等音乐形式。
（2）了解秦青、韩娥、伯牙、优伶（优孟）、高渐离等人的音乐典故。
（4）了解这一时期以曾侯乙墓文物为代表的音乐文物 。
（5）论述孔孟儒家音乐思想、老庄道家音乐思想、墨子墨家音乐思想及其相互之间的异同。
（5）了解各类乐器，吹管类：笛（篴）、箫、角、笳、管子（筚篥）等 ；弹拨类：箜篌、琵琶，古琴；打击类：编钟、编磬、筑、方响、锣、钹、星、鼓等；理解琵琶的的各种形制、种类及流传过程。
考试内容：清商乐。古琴音乐。西域音乐。佛教音乐。歌舞戏。乐律理论。音乐思想。
（1）了解清商乐的主要组成部分：吴声、西曲 ，理解相和歌与清商乐的关系。
（2）论述古琴音乐产生的背景、代表人物、曲目(《酒狂》、《广陵散》《碣石调·幽兰》等)及意义。
（4）了解佛教音乐的传入及佛教音乐的华化的一般过程。
（6）理解何承天新律及其意义，理解荀勖笛律及其意义，了解钱乐之360律。
（7）论述嵇康的《声无哀乐论》及与儒家学派音乐美学著作《乐记》的异同。
考试内容：民间俗乐的发展。宫廷燕乐的繁盛。音乐机构和音乐家。中外音乐文化交流。乐器与器乐音乐。音乐理论。
（3） 了解七部乐、九部乐和十部乐产生及发展的一般过程。
（6）了解音乐机构大乐署、鼓吹署、教坊、梨园的产生、发展及性质。
（8） 了解现存日本的唐代乐器、弓弦乐器轧筝和拉弦乐器奚琴等。
（9）了解古琴音乐 ，琴曲《离骚》、《大胡笳》、《小胡笳》、《胡笳十八拍》、《梅花三弄》等
（10）了解音乐著作《乐书要录》、《教坊记》、《羯鼓录》、《乐府杂录》等
（11）了解各种记谱法：古琴文字谱与减字谱，敦煌琵琶谱、管色谱，律吕谱等
考试内容：市民艺术的兴起。词曲音乐兴盛。说唱音乐的高度发展。戏曲音乐的发展。乐器和器乐。蔡元定 “十八律”。音乐论著。
（4）了解说唱音乐（鼓子词、诸宫调、陶真、货郎儿）的形式。
（5）理解戏曲音乐（宋、元杂剧、南戏）的产生及发展。
（8）了解宫廷器乐合奏形式（教坊大乐、随军番部大乐、马后乐等）。
（9）了解民间器乐合奏形式（细乐、清乐、小乐器、鼓板等）。
（11）了解音乐论著《陈旸乐书》、《词源》、《碧鸡漫志》、《《梦溪笔谈》及《补笔谈》中论及音乐部分等。
考试内容：民间音乐的发展。说唱音乐的发展。戏曲音乐的发展。 器乐艺术的发展。乐律学理论及重要乐谱。
（1）了解汉族民歌 冯梦龙选编的《挂枝儿》、《山歌》等歌词集；少数民族民歌仓央嘉措情歌集。
（3）了解少数民族歌舞音乐：木卡姆（维吾尔族）、囊玛（藏族）、白沙细乐（纳西族）。
（12）了解器乐合奏（十番锣鼓、福建南音、十番鼓、潮州音乐、西安鼓乐智化寺音乐、山西八大套、辽南鼓吹等）
（14）了解重要乐谱（《神奇秘谱》、《九宫大成南北词宫谱》、《纳书楹曲谱》、《弦索备考》、《南北派十三套大曲琵琶新谱》、《琵琶谱》等）的性质。
考试内容：新民歌、城市小调和民歌改编曲的发展。说唱音乐的新发展。戏曲音乐的新发展。民族器乐的新发展。
（2）了解京韵大鼓的产生、发展及影响，了解京韵大鼓的代表人物（刘宝全、白云鹏、张小轩、骆玉笙）、代表曲目及表演风格等。
（3）了解苏州弹词的产生、发展及影响，了解苏州弹词的各流派（陈调、俞调、马调、小阳调、新俞调、新马调 、夏调、蒋调、祁调等）代表曲目及表演风格等。
（4）论述京剧的形成及其发展，代表人物（老生三杰、谭鑫培、四大名旦、周信芳等）、代表曲目等。
（5）了解民间器乐独奏（古琴、琵琶）的发展和社团活动。
（6）了解安来绪、王殿玉、舍拉西、吐尔地阿洪、杨元亨等民间艺人的活动，了解华彦钧二胡与琵琶代表作品，理解其创作及演奏特点，理解其艺术影响。
（7）理解广东音乐的发展（何时、何地、形成因素、乐器组合、代表人物、代表作品等）
（3）论述 学堂乐歌的代表人物（沈心工、李叔同、曾志忞）、代表作、创作风格、艺术成就。
考试内容：新型音乐社团。学校音乐教育。萧友梅、赵元任、黎锦辉、刘天华等人音乐创作活动。
（1）了解新型音乐社团的建立及城市音乐活动（北京大学音乐研究会、上海中华美育会、北京国乐改进社、上海大同演乐会等）。
（2）了解学校音乐教育的发展：一般学校音乐教育的发展及早期专业音乐的发展。
（3） 论述萧友梅、赵元任、黎锦辉、刘天华等人音乐创作及影响。
考试内容：音乐教育的发展。音乐家黄自、青主、李惟宁、陈田鹤、江定仙、刘雪庵、聂耳、吕冀、任光、张曙、麦新、冼星海、贺绿汀等人的音乐活动。
（3）论述音乐家黄自、青主、李惟宁、陈田鹤、江定仙、刘雪庵等人的音乐创作。
[4]20世纪40年代 以民族民主的解放战争为主的新音乐发展阶段
考试内容：“沦陷区”、“国统区”的音乐生活。“边区”和“解放区”的音乐生活。江文也、马思聪、谭小麟等人的音乐创作。歌剧《白毛女》概述。
（5）论述马思聪、谭小麟等人的音乐创作特色、成就和影响。
（10）论述歌剧《白毛女》产生的条件和它的艺术成就。
考试内容：各时期的音乐思想。刘天华“国乐改进”。有关音乐的“民族形式”。王光祈及其音乐理论研究。青主的音乐美学著作与理论批评。
（2）理解20世纪20年代的音乐思想（蔡元培、萧友梅、赵元任等）。
（4）了解20世纪30年代的音乐思想（关于对黎氏城市音乐歌舞的批评，关于如何创造“新兴音乐”、“新音乐运动”，关于“救亡音乐”的问题等）。
（5）了解20世纪40年代的音乐思想（有关“复兴乐教”的问题，有关“新音乐的批评与反批评”，有关音乐的“民族形式”等）。
(一) 杨荫浏 编著 《中国古代音乐史稿》（上下册），人民音乐出版社，1981年版。
（二）郑祖襄 编著：《中国古代音乐史》，高等教育出版社，2008年版。
（三）汪毓和 编著：《中国近现代音乐史》，人民音乐出版社，2009年版。
（四）孙继南、周柱铨 主编：《中国音乐通史简编》（修订版），山东教育出版社，2012年版。
（一）考查考生对西方音乐史的基本理论、基本内容、基本特点和基本规律的掌握程度。
（二）考查考生全面掌握西方音乐发展历史，分析音乐历史发展规律、探讨历史事件发生及变化的深层原因的能力。
（一） 考试时间：合计180分钟，本知识单元考核满分为：50分
（2）了解古希腊音乐与神的关联性，音乐的社会功能性，古希腊戏剧的发展，早期的代表乐器与音乐理论的发展。
（3）理解古希腊哲学家柏拉图，亚里士多德，毕达哥拉斯的音乐美学思想。
（2）了解古罗马的音乐生活，音乐的社会功能性与音乐特征。
（3）理解格里高利圣咏如何在礼拜仪式日课，弥撒中运用。
（4）了解格里高利圣咏记谱法，教会调式及六声音阶。
（1）了解早期多声部音乐奥尔加农，迪斯康特，克劳苏拉，经文歌的发展及其特点。
（2）了解圣母院乐派复调音乐。包含：孔独特图斯的特点，来奥南与佩罗坦的音乐风格特征。
（5）理解法国游吟诗人产生的时间，地点，名称，构成，音乐特点，题材等。
14世纪“新艺术”时期法国，意大利音乐的发展及其特点。
（2）了解新艺术时期的记谱法，节奏型，等节奏的特点。
（4）了解意大利14世纪的世俗音乐体裁猎歌，牧歌，巴拉塔的基本特征。
文艺复兴时期的历史文化背景，世俗音乐的发展及特征。
（3）分析比较意大利世俗音乐牧歌晚期三位大师杰苏阿尔多，马仑齐奥，蒙特威尔第的作品风格。
（4）了解法国尚松和德，西，英等国的世俗音乐体裁。
英国音乐，勃艮第地区音乐，弗兰德乐派的音乐特征及代表人物。
（2）了解德国，法国，英国新教音乐的名称，特点及作用。
（3）分析比较天主教音乐格里高利圣咏与德国新教音乐众赞歌的区别？
（5）了解威尼斯乐派的主要特点及代表人物，主要贡献。
（1）理解歌剧起源与古希腊悲剧的关系、与主调和声风格发展的关系、与文艺复兴思潮的关系。
（6）总结分析早期歌剧在意大利，法国，德国，英国的发展特点。
（1）了解清唱剧，康塔塔，受难乐的起源，发展及其特点。
（2）了解协奏曲的起源，结构特点以及对代表人物维瓦尔第的作品进行欣赏与分析。
（3）了解早期托卡塔，赋格曲，幻想曲，前奏曲，变奏曲，主题与变奏，组曲的基本特点。
（4）了解法国键盘音乐的主要特点，代表人物及风格特征。
（1）了解亨德尔个人背景，主要作品，作品风格特点，及其主要贡献。
（2）了解巴赫个人背景，主要作品，作品风格特点，及其主要贡献。
（5）论述巴赫音乐创作体裁形式、题材内容的多样性与作曲技术的独特性。
（2）了解早期法国，意大利歌剧的兴起，发展与特点。
海顿，莫扎特，贝多芬的个人背景，主要作品，作品特点及主要贡献。
（1）了解海顿的个人背景，主要作品，作品特点及分析。
（2）了解莫扎特的个人背景，主要作品，作品特点及分析。
（3）了解贝多芬的个人背景，主要作品，作品特点及分析。
（8）论述贝多芬创作、情感内容、音乐表现手法的独创性。
浪漫主义，浪漫主义文化、浪漫主义音乐的产生及本质特征
舒伯特，门德尔松，韦伯，舒曼，肖邦，柏辽兹，李斯特，瓦格纳，勃拉姆斯的主要作品，作品风格，作品分析，历史影响等。
（1）了解舒伯特的个人背景，主要作品，作品分析，历史影响。
（4）论述韦柏浪漫主义歌剧代表作——《自由射手》的艺术特征
（5）了解门德尔松的个人背景，主要作品，作品分析。
（6）论述门德尔松音乐创作方面、艺术表现方面、音乐活动方面、对专业音乐教育的主要贡献。
（8）了解舒曼个人背景，主要作品，作品分析，历史影响。
（10）了解肖邦个人背景，主要作品，作品分析，历史影响。
（17）评价李斯特的标题交响诗，标题性交响曲，钢琴音乐创作。
（19）分析瓦格纳代表作《特里斯坦与伊索尔德》的基本特点。
19世纪法国，意大利歌剧的发展，代表人物，代表作品及主要贡献。
（1）了解19世纪的法国歌剧主要作曲家及其代表作品。
（2）了解19世纪的意大利歌剧主要作曲家罗西尼、贝里尼、顿尼采蒂与威尔第的歌剧创作及其代表作品。
（5）论述比才的歌剧创作——代表作《卡门》的音乐风格及贡献。
俄罗斯，捷克，芬兰，挪威，波兰民族乐派的主要特征，代表人物，代表作品。
（2）了解俄罗斯，捷克，芬兰，挪威，波兰民族乐派的主要特征，代表人物，代表作品。
（3）论述从格林卡学习西欧音乐创作的经验中引发的思考。
（4）论述19世纪俄罗斯文学对“强力集团”的影响。
（5）论述强力集团”音乐创作对俄罗斯音乐发展的影响。
（6）论述柴可夫斯基音乐的多重情感交汇——与同时代作曲家的比较。
（10）论述格里格代表作歌曲《致祖国》、组曲《皮尔·金特》的艺术特色。
德、奥音乐，德彪西与印象主义音乐，普契尼歌剧，各民族乐派的发展，代表人物作品及主要特征。
（5）了解印象主义的其他作曲家——拉威尔的主要作品及风格。
现代派音乐概述，表现主义与新古典主义音乐的特点，美国音乐概述
（2）了解表现主义音乐与新古典主义音乐的特点及代表人物。
（一）于润洋主编：《西方音乐通史》（中国艺术教育大系），上海音乐出版社，2003年版。
（二）余志刚主编：《西方音乐简史》（普通高等教育“十一五”国家级规划教材），高等教育出版社，2006年版。
（三）修海林，李吉提主编：《西方音乐的历史与审美》（21世纪素质教育系列教材），中国人民大学出版社，2005年版。
（一）考查学生对我国传统音乐知识体系构架的掌握程度，对我国民族民间音乐各组成部分的熟悉程度，以及对当下存在价值和未来发展的客观评价能力。
（二）考查学生对我国各民族、各地区、各种类的民间音乐本体的认知和实践能力、以及在此基础上所具有的田野调查研究的潜力。
（二）考查学生辩证看待包括民族民间音乐在内的传统音乐的学习、研究和发展问题的能力。
（一） 考试时间：合计180分钟，本知识单元考核满分为：50分
（一）我国传统音乐学科建设、分类以及民族民间音乐在学科中所处的位置。
考试要求：清楚掌握我国传统音乐学科体系知识构架以及民族民间音乐各组成部分的层次划分原则和方法
考核内容：民间歌曲界定、特征、分类、音乐作品和音乐风格；山歌、小调、劳动号子；少数民族民歌
1、了解民歌在我国人民生活中的地位、社会功用、发展的历史脉络
2、了解汉族民歌的多分法和按照体裁划分的结果：号子、山歌小调
3、掌握号子、山歌、小调三类民歌各自特征体现以及相互之间的联系。
4、掌握我国少数民族的分布、语言、信仰和音乐的紧密联系。对民族音乐风格较易辨识的部分民族的音乐有一个基本的认知，如朝鲜、蒙古、藏族、彝族、维吾尔等。
考核内容：说唱音乐的界定、特征、分类、音乐作品和音乐风格
考试要求：1、了解说唱音乐在我国人民生活中的地位、说唱音乐的性质和社会功用、历史脉络
3、掌握说唱音乐的表演形式、艺术特点、使用韵部、唱腔结构类型等。
4、对代表性曲种综合知识和实践技能的掌握：山东琴书、四川清音、单弦牌子曲、河南坠子、京韵大鼓、苏州弹词等
考核内容：戏曲音乐的界定、戏曲的艺术特征以及戏曲音乐的性质、戏曲在我国人民生活中的作用与社会功能、戏曲的历史发展脉络
1、了解戏曲艺术的综合性、程式性、虚拟性等特征以及对戏曲音乐的影响。
2、了解戏曲音乐的构成因素、文武场面、伴奏音乐等综合知识。
3、掌握全国范围内有代表性的剧种与声腔的相关理论知识和实践技能
考核内容：民间器乐的界定、民间器乐的性质及分类、在人民生活中的地位和社会功能、民间器乐历史发展脉络
1、了解民间器乐曲在整个历史发展长河中的坐标位置以及相关乐器的发展脉络。
2、了解我国器乐曲的标名原则、音乐结构方式方法和变奏等常用手法。
3、对吹、拉、弹三个分类下的代表性独奏乐器相关知识的掌握以及实践技能的运用。
4、了解我国民间乐种的组合原则和特点，各地区有代表性乐种的乐队历史发展、乐队编制、主奏乐器、社会功能、代表曲目、音乐风格及音乐特点等。
（一）周青青 著：《中国民族民间音乐教程》，中央音乐学院出版社，2010年版。
（二）肖常纬 编著：《中国民族音乐概述》，西南师范大学出版社，2003年版。
（三）袁静芳 主编：《中国传统音乐概论》，上海音乐学院出版社，2000年版。
（一）考查考生对调性时期和声语汇、调性布局的分析和判断能力；
（二）考查考生对中、小型主调作品的结构类型、主题发展、调性布局的实际分析能力。
一级关系转调及之前的所有和声语汇与调性关系的内容。
1、了解正三和弦的和弦关系；副三和弦的基本运用；属七和弦及各常用七和弦的基本属性，掌握其实际运用；
2、掌握重属、重导、重属中的变音、离调等基本属性，并能实际运用；
3、古典与浪漫时期中小型音乐作品的音乐主题及其发展逻辑。
（一）斯波索宾合著: 《和声学教程》，人民音乐出版社，2008年。
（二）桑桐著:《和声的理论与应用》，上海音乐出版社，2000年。
（三）吴祖强著:《曲式与作品分析》（修订版），人民音乐出版社，2003年。
（四）高为杰、陈丹布著: 《曲式分析基础教程》，高等教育出版社，2006年。
2015年硕士研究生入学考试自命题考试大纲（复试）
（二） 考查考生作曲技术理论“四大件”的掌握程度。
3、 该作品的调性布局及指定片断的和声、复调技法分析等。
（一）樊祖荫编著：《歌曲作法》，人民音乐出版社，2006年。
（二）高鸿祥著：《配器法基础教程》，人民音乐出版社，2002年。
（三）吴祖强著:《曲式与作品分析》（修订版），人民音乐出版社，2003年。
（四）斯波索宾合著:《和声学教程》，人民音乐出版社，2008年。
（五）陈铭志著：《复调音乐写作基础教程》（修订版），人民音乐出版社，2004年。
2015年硕士研究生入学考试自命题考试大纲（加试）
（一）考查考生对基本乐理的基本知识点的学习、掌握和运用情况。
（二）考查考生对音乐中常见乐理现象的认知、分析以及解决的实际能力。
２、认识并熟记各类音符、休止符、增时记号的名称与时值。
１、明确节奏、节拍的基本概念，掌握常用的拍子类型。
３、运用音值组合法的相关原则，熟练掌握节拍的正确划分方法。
１、了解音列与音级的基本概念，准确判断不同音高的分组。
２、掌握五种常用的变音记号，并运用这些变音记号实现互找等音。
３、认识五线谱以及常用的各类谱号、谱表，并在不同的谱号中正确、快速的判断音高。
１、能够快速计算不同音程的级数与音数，准确地判断音程的性质。
３、掌握构成单音程、复音程以及等音程的步骤方法，并能熟练地进行各类音程的转位
自然大调、和声大调、旋律大调、自然小调、和声小调、旋律小调、等音调
１、了解调式及音阶的概念，掌握以上各类调式的音阶结构。
２、掌握辨明各种大、小调式的要点、计算调号、调名。
２、掌握五声调式扩大的方法以及七声调式的种类与构成。
三和弦、七和弦、转位和弦、等和弦、调式中的和弦、和弦的解决
２、能够熟练地为不同性质的和弦寻找完全等和弦与不完全等和弦。
３、了解调式中的和弦及其意义，并能将不协和的和弦在该调内解决。
１、能够快速找出各类大小调式以及中国传统调式的近关系调。
３、熟练地完成乐曲片段的指定转调、离调以及移调的练习与实际作品判断。
速度记号、力度记号、演奏法记号、装饰音、略写记号、震音记号、反复记号、八度记号
（一）童忠良主编：《基本乐理教程》，人民音乐出版社，2006版。
（二）王岚主编：《乐理专题训练与综合测试》，上海音乐出版社，2011版。
1、通过艺术概论的考核，促进学生了解整个艺术领域的相关常识，拓展艺术视野和思维，帮助学生更加深刻地理解自己的艺术专业。
3、通过艺术概论考核提升学生的艺术理解力和培养学生对艺术学习怀有艺无止境的谦卑感和敬畏感。
要 求：准确记忆并理解以上主题在推荐书目中提供的内容
要求：能够通过题目所提供的艺术思想片段，运用所学的艺术知识与自我的艺 术学习、鉴赏经验，结合具体的艺术作品，个性化的阐述艺术与哲学，政治，道德，宗教以及科学之间的关系。
1、围绕当下艺术生活领域的热点或有争鸣的议题，写一篇字数2000字左右的论文。
2、结合自己所学习的艺术专业，选择曾经表演或鉴赏过的作品，写一篇2000字左右的艺术评论
要求：对于艺术生活领域的热点问题以及有争议的话题要有一定的敏感度，写 作需具备一定的思想性和独特性，文笔流畅，视角新颖，见解犀利，立场明确。
2、[德]格罗塞：《艺术的起源》，北京出版社，2012年5月出版。
